Sanremo 2026, Fedez e Marco Masini emozionano l’Ariston con “Male necessario”

Ieri sera al Festival di Sanremo 2026, Fedez e Marco Masini hanno presentato per la prima volta dal vivo “Male necessario” (Atlantic Records Italy / Warner Music Italy), firmando un’esibizione intensa e raccolta, costruita interamente sull’interpretazione.

Sul palco del Teatro Ariston, i due artisti hanno dato vita a un dialogo diretto, privo di sovrastrutture sceniche, trasformando uno degli spazi più iconici della musica italiana in un luogo quasi intimo. Pochi elementi, grande concentrazione emotiva: la scena è stata affidata alla forza delle parole e alla tensione musicale.

Un crescendo emotivo tra fragilità e consapevolezza

Il brano si muove su un crescendo emotivo preciso: parte da una dimensione quasi confessionale per aprirsi in un ritornello che diventa universale. “Male necessario” racconta il dolore come passaggio inevitabile verso la consapevolezza. Non una resa, ma un attraversamento. Una riflessione sulla fragilità come forma di forza.

Fedez sceglie un’interpretazione misurata e personale, lasciando spazio al peso delle parole e a un’intensità trattenuta ma costante. Marco Masini imprime invece profondità e tensione melodica, costruendo un equilibrio generazionale solido e coerente. Il risultato è un confronto autentico, che mette al centro la vulnerabilità senza retorica, trovando nel silenzio della sala uno dei momenti più potenti della serata.

La copertina: una scultura che diventa simbolo

La copertina del brano, firmata da Studio Nucleo e realizzata in collaborazione con Fedez e Masini, è una scultura in resina epossidica che traduce in materia la tensione emotiva del progetto.

Una testa volutamente anonima, costruita attraverso densità, trasparenze e stratificazioni, diventa simbolo universale di fragilità e trasformazione. Non un ritratto individuale, ma un’immagine collettiva che restituisce visivamente l’idea del dolore come passaggio e crescita.

Le dichiarazioni degli artisti

Fedez: «Questo palco amplifica tutto: le certezze ma anche le fragilità. “Male necessario” vive proprio lì, in quell’equilibrio sottile. Ho avuto la sensazione che il pubblico lo abbia percepito, quasi fisicamente».

Marco Masini: «Ieri sera volevo stare dentro la canzone fino in fondo. Quando è suonata l’ultima nota, nel silenzio della sala, ho capito che il pubblico ha respirato con noi e che ci siamo riconosciuti parte della stessa storia».

Un’esibizione che ha lasciato un segno nella serata del Festival, confermando come la forza della musica, quando si spoglia di tutto il superfluo, possa ancora sorprendere e unire generazioni diverse sotto la stessa emozione.